Shirazart.blog.ir
* شروع کلاس کنکور عملی هنر در شیراز از شنبه ۱۴ اردیبهشت ۹۸ در شیراز
* تدریس از صفر تا ۱۰۰ کنکور عملی
* تدریس طراحی فیگور ، کمپوزیسیون در طراحی ، طراحی ذهنی و ذهن پروری طراحی ، طراحی موضوع ، موضوع سالهای قبل
* مدرس : زهرا جوکار با ۱۷سال سابقه تدریس کنکور تئوری و عملی هنر
* جهت هماهنگی و مشاوره با شماره ۰۹۱۷۰۵۲۲۱۹۲ تماس حاصل فرمائید .
Shirazart.blog.ir
* شروع کلاس کنکور عملی هنر در شیراز از شنبه ۱۴ اردیبهشت ۹۸ در شیراز
* تدریس از صفر تا ۱۰۰ کنکور عملی
* تدریس طراحی فیگور ، کمپوزیسیون در طراحی ، طراحی ذهنی و ذهن پروری طراحی ، طراحی موضوع ، موضوع سالهای قبل
* مدرس : زهرا جوکار با ۱۷سال سابقه تدریس کنکور تئوری و عملی هنر
* جهت هماهنگی و مشاوره با شماره ۰۹۱۷۰۵۲۲۱۹۲ تماس حاصل فرمائید .
Shirazart.blog.ir
* شروع کلاس کنکور عملی هنر در شیراز از شنبه ۱۴ اردیبهشت ۹۸ در شیراز
* تدریس از صفر تا ۱۰۰ کنکور عملی
* تدریس طراحی فیگور ، کمپوزیسیون در طراحی ، طراحی ذهنی و ذهن پروری طراحی ، طراحی موضوع ، موضوع سالهای قبل
* مدرس : زهرا جوکار با ۱۷سال سابقه تدریس کنکور تئوری و عملی هنر
* جهت هماهنگی و مشاوره با شماره ۰۹۱۷۰۵۲۲۱۹۲ تماس حاصل فرمائید .
Shirazart.blog.ir
*۱- چلیپای سلتی " Celtic cross " : چلیپایی با پایه ی بلند ، و بازوهای افقی کوتاه که دایره ای در مرکز تقاطع آن دو قرار دارد .
۲- چلیپای لاتین "Latin cross" : چلیپایی که طول پایه ی آن بیشتر از سه بازوی دیگر آن است .
۳- چلیپای مصری " ankh" : در خط هیروگلیف مصر باستان بیانگر کلمه ی " زندگی" بود .شکل آن مانند "چلیپای تائو" است که حلقه ای بر روی آن قرار دارد .
۴- چلیپای یونانی " Greek cross" : چلیپایی که طول بازوهای افقی و عمودی آن برابر باشد .دریافت
حجم: 5.8 مگابایت
Shirazart.blog.ir
* بعضی از مجله ها برای تعدادی از مطالب و مهم خود نشانه های ثابتی دارند که در همه ی شماره ها و همراه عنوان آن مطالب چاپ میشوند .این نشانه های ثابت گویای مفاهیم عمومی و کلی مطالب و مقاله ی مربوطه هستند. در طراحی این نشانه ها اغلب ویژگی های یک نشانه و آرم وجود دارند و بعضا از خلاقیت ، نو آوری و ابتکار برخوردار هستند .این نشانه ها بایستی با روحیه ی مقالات ، مخاطبان و نیز طراحی دیگر عناصر بصری مجله مانند جلد ، صفحه آرایی وهماهنگی داشته باشند .بطور مثال نشانه های ثابت یک مجله نوجوانان لازم است ساده ، گویا و با نشاط باشد .در مجله ی بزرگسالان، این نشانه هوی ثابت جدی تر و عمیق تر هستند .دریافت
حجم: 2.76 مگابایتدریافتدریافتShirazart.blog.ir
* تمام صفحات کتابها ، مجلات ، بروشورها و کاتالوگها و جزوات چاپی با هر نوع آرایش ، نیاز به یک کرسی بندی ، چهار چوب یا پایه کار دارند که به آن " گرید " می گویند .خطوط افقی و عمودی منظمی که با فاصله های منظم و معین برای انجام صفحه آرایی ترسیم می شوند ، گرید نام دارند .خطوط افقی گریدها، فواصل سطوح را تعیین و خطوط عمودی ، عرض ستون ها را مشخص می کنند .در طراحی پایه کار و گرید ، محل استقرار سر صفحه ، شماره صفحه ، پانویس و دیگر عناصر بصری لازم برای صفحه بندی مشخص می شود تا صفحه آرا بتواند با اتکای به آن با یک روش منظم و یکسان کار خود را به سرانجام برساند .
گریدها موجب یکدستی ، سرعت کار و هماهنگی بین اجزا صفحات کتاب می شوند گریدها در صفحه آرایی همانند نقشه و اسکلت در معماری هستند .
در روش های سنتی و قدیمی به گرید ( مَسطَر) می گویند .
Shirazart.blog.ir
* این اصطلاح از دهه ی ۱۹۷۰ رواج یافت و توصیف گر :
۱- نوعی هنر نمایشی است که در خیابان اجرا می شود و فاقد هر نوع صحنه پردازی رسمی ، و غالبا به جهت یک هدف ی است .
۲- پوسترها و دیوارنگاری های غیر تجاری که معمولا در ارتباط با مسائل اجتماعی بومی است .
Shirazart.blog.ir
* سبک معماری و تزئینات مربوط به چهار جورج در انگلستان : جورج اول ، دوم و سوم و چهارم (۱۷۱۴ تا ۱۸۳۰). در حقیقت هنر این دوران هویتی واحد و منسجم ندارد ، اما عناصر هنر رنسانس ، روکوکو و نئوکلاسیک را با تفوق کلاسی سیسم در برخی از فرم ها ترکیب می کند .
Shirazart.blog.ir
*جلای ضد آب و به شدت سختی که در شرق دور ابداع شد .نوعی از آن از صمغ یک درخت (Rhusvernicifera) ساخته می شود که در صورت تماس با هوا سفت می گردد .برای کاربرد این صمغ به عنوان لاک الکل تنها کافی است که آن را صاف کرده و حرارت داده تا حجم مایع کاهش یابد می توان آن را به صورت چند لایه به کار برد ، در لایه ها آنقدر محکم هستند که بتوان به آن برجستگی داد.( لاک الکل کروماندل به همین روش ساخته می شود ). نوع دیگر آن ( شلاک) از تقطیر ترشحات مگس شیر ( caucus lacca)، به روش تزریق موجودات در آب جوش تهیه می شود .این ترشحات ، که " لاک " گفته می شود ، بعداً تا حد خرده های نازک و ریزی ذوب می شود و در الکل حل می گردد .بدین ترتیب می توان آن را به عنوان لاک الکل به کار برد .
Shirazart.blog.ir
* روشی برای تزئین شیشه یا بتون یا برای تمیز کردن سنگ، ف و غیره که طی آن جریان شدید شن به سمت شیء گرفته می شود و باعث خرد شدن ذرات سنگی یا آهنی روی سطح مورد نظر می شود .قسمتی که باید همچنان صاف بماند ، با یک شاولون یا نوعی پوشش محافظ می پوشانند .از این روش نخستین بار در سال ۱۸۷۰ در ایالات متحده ( و برای تزئین شیشه ) استفاده شد .
Shirazart.blog.ir
* مهم ترین عوامل تجسمی یک تصویر کدامند ؟
۱- سطح و نقطه ۲- شکل و رنگ ۳- حجم و بافت ۴- خط و رنگ
******** جواب : گزینه ی ۲
* تمایز رنگها از یکدیگر بستگی به کدام یک از عوامل زیر دارد ؟
۱- طبیعت اشیاء ۲- وضعیت عضو بینایی ۳- چگونگی تابش نور ۴- تمامی موارد صحیح است
******،* جواب: گزینه ی ۴
Shirazart.blog.ir
۵- در کدام یک از دوره های زیر موسیقی پیشرفت بیشتری داشته است؟
۱- صفویه ۲- ساسانیان ۳- سامانیان ۴- افشاریه
******** جواب : گزینه ی۲
۶- تصویر مقابل چه چیزی را نشان می دهد ؟
۱- یکی از خدایان موسیقی یونان قدیم .
۲- یک نوازنده سیتار که از هند بدست آمده است.
۳- یک نوازنده گیتار که از اسپانیا بدست آمده است.
۴- تنبور نوازی که در شوش بدست آمده است .
******** جواب : گزینه ی ۴
Shirazart.blog.ir
*( در زبان فرانسه به معنی" چسباندن" ) روشی که پیکاسو و براک در مرحله ی کوبیسم تحلیلی خود ابداع کردند .آنان تکه هایی از رومه و نقوش چاپی را به عنوان باز نمودی از واقعیت قابل لمس ، که کوبیست های تحلیلی قصد کشف آن را داشتند ، به ترکیب بندی هایشان الحاق می کردند .بعدها دادائیسم و سورئالیسم از کلاژ به عنوان ابزاری برای خلق ترکیبات نامعقول تصاویر اتفاقی ، بهره بردند ( > هنر حاضری ) .اگر چه از کلاژ فراوان استفاده می شود ، اما به نظر می رسد که وحدت و انسجام ترکیب بندی را به هم می زند و نوعی نا هماهنگی فضایی و ناسازگاری تعمدی تناسبات را پدید می آورد.
Shirazart.blog.ir
*روانشناسان ، " آزمون درخت " را به مثابه ی روشی که حیات ناخود آگاهی آدمی و تعادل و مرحله رشد وی را باز می تاباند ، به کار می برند .
تنه ی درخت ، نمودار " من" ( نفس) و " قدرت من" است .برگهای درخت ، نمودار حیات عاطفی و مناسبات با دیگران اند .
درخت بی برگ ، علامت بیمارگون " باز داری " و افسردگی است و برگهای بهاری درخت ، نشانه ی آمادگی برای برقراری پیوندها ی عاطفی .میوه هایی چون سیب و آلبالو به عنوان مثال ، نشانگر احساس ناکامی و خواهشهای عاطفی اند .و ریشه های درخت ، مبین نا خودآگاهی و ضبط کمابیش موافق آنند .
این آزمون را می توان به جای آزمونهای فرافکنی دیگر چون آزمون " T.A.T" و آزمون " روز شاخ ( Rorshach)" یا به عنوان مکمل آنها ، به کار برد .
یونگ در کتاب ریشه های خود آگاهی سی و دو تصویر درخت را که بیمارانش ترسیم کرده اند و در حکم ثبت تجارب باطنی آنان در عالم نفسانیات به یاری تخیل است ، آورده است .تنوع این تصاویر ، نمودار وجوه مختلف رمز درخت است .مثلاً بیماری درختی نورانی به شکل شمعدانی هفت شاخه و درخت نوئل ، تصویر می کند و بنا به توضیح یونگ ، زندگانی سرّی و پنهان خویش را که به خود ، آگاهی روشنی می بخشد ، به صورتی رمزی نمایش می دهد .بیماری دیگر ، درختی که همزمان و به نحوی متقارن ، در آب و هوا می روید ترسیم می کند و این نقش ، به عینه تصویری است که از گیاهان روئیده ، در کرانه ی دریاچه و برکه و تالاب ، بر سطح آب می افتد ، و یاد آور بید مجنون که تصویرش بر آب ، ما را به اعماق آب می برد .چنین نقشی ، نمودار پیوند اضداد است و جمع اضداد ، عنصر اصلی فرآیند تفرد ( lndividuation)
در ب خی تصاویر ، سیمای آدمی و غالباً سیمای زنی ، جایگزین تنه ی درخت شده و این تاییدی است بر ساحت نه و مادرانه این صورت مثالی .
گاه بیمار ، مشکلات روانی خود را با ترسیم درختی که قادر به قد کشیدن نیست و می افتد ، چونکه زمین آنرا به خود می کشد ( تصویر پایین ) بروز می دهد و بدینگونه اختلالاتی را که عارض شخصیت و منش وی شده ، به گونه ای که دیگر نمی تواند در محیط پیرامونش ببالد ، آشکار می سازد .
این تصاویر ثابت می کند که آدمی با شور و وحدت وافی ، رشد و هستی خویش را با رشد و هستی رستنی ها ، یکی و یگانه می پندارد .
Shirazart.blog.ir
* زیبا پسندی و علاقه ایرانیان باستان به درخت تا به آن جا کشید که پیامبرش سروی از بهشت به ارمغان آورد و در کاشمر کاشت .
داستان سرو و کاشمر و تقدس آن معروف است و در شاهنامه فردوسی و بسیاری از کتابهای تاریخی ذکر آن رفته است ( آنچنان است که زرتشت درخت سرو را در کاشمر کاشت ) که به قول دقیقی ، چنان کهن شده بود که کمند برگرد او نگشتی .
خلیفه متوکل عباسی به طاهر بن عبداحاکم خراسان نامه نوشت که آن را قطع کند و تنه آن را برای پوشش طاق کاخ به بغداد ببرند .ایرانیان حاضر شدند تا پنجاه هزار درهم بپردازند تا این درخت بریده نشود ولی طاهر نپذیرفت و درخت را ببرید .
هنگام افتادن درخت زمین لرزید و کاریزها ( قنات ) خلل یافت ، گویند شاخه های آن سرو بزرگ را بر شترها بار کردند وبه بغداد بردند .هنگامی که درخت بریده شده ، نزدیک بغداد رسید ، متوکل خلیفه عباسی کشته شده بود .
و باز در جایی دیگر آمده است :
سرو راست قامت ، مانند مورد و هوم مقدس و از دیر باز ، علامت خاص ایرانیان بوده است .که مطابق روایات ایرانی ، زردشت این درخت را از بهشت آورد و در پیش در آتشکده کاشت ( سرو کاشمر )
Shirazart.blog.ir
*روش ثبت تصویر بر روی ماده ی حساس به نور ، بدون استفاده از لنز ، به شکل نقوش متداخل که در اثر تجزیه ی شعاع نور از یک لیزر حاصل می شود .هر گاه نقش حاصله توسط لیزر دیگری ، و یا حتی به وسیله ی شعاع نور متمرکز از یک منبع نور معمولی خوانده شود ، تصویر به صورت " هولوگرام" ظاهر می گردد .تصویر حاصله کاملا ً سه بعدی است و انسجام آن از هر زاویه ای که روئیت شود شود ، حفظ می گردد ، و آن را درست همان گونه خواهیم دید که انتظار داریم در دنیای واقعی مشاهده کنید ( البته به استثناء رنگ آن ) .گاه ممکن است تصویر در پشت ، در عرض یا به صورت معلق در جلوی صفحه ی منعکس کننده ، یا لوح شفافی که آن را ثبت کرده ، به نظر برسد .
Shirazart.blog.ir
۱- روش نقش انداختن بر روی لوح فی به وسیله ی واکنش اسید بر روی لوح .نخست طرح بر روی یک غشاء مقاوم به اسید با سوزن حک می شود تا سطح فی زیر آن آشکار گردد .سپس لوح در درون حمام اسید غوطه ور می شود و اسید به درون خطوط خراش خورده ی طرح نفوذ می کند .هر چقدر لوح مدت بیشتر در درون ظرف اسید بماند ، عمق خطوط بیشتر می شود .گاه برای تاکید بیشتر بر برخی نقاط خاص از طرح می توان باقی قسمت ها را با لاک الکل پوشش داد و سپس این کار را مجدداً تکرار کرد .غالباً این روش را همراه با روش حکاکی به کار می برند .
۲- باسمه ای که به این روش ساخته شده باشد .
Shirazart.blog.ir
*روش تزئین مینا و سرامیک ، به وسیله چاپ طرح از یک لوح حکاکی شده بر روی کاغذ و سپس فشردن آن بر روی سطحی که قرار است تزئین شود .در مورد سرامیک این کار را می توان هم بعد و هم قبل از بکارگیری لعاب انجام داد .این روش نخستین بار در کارخانه ی مینای باترسا در سال ۱۷۵۳ به کار رفت .
Shirazart.blog.ir
*( در زبان فرانسه به معنی " نقاش صنف") در نظام صنفی فرانسه سده ی هجدهم ، به فردی که مسئول نقاشی ، طلا کاری ، برجسته کاری و مفصل بندی محصولی است که یک مبل ساز ساخته است می گویند .( به چنین شخصی هرگز طلا کاری فی سفارش داده نمی شود )
Shirazart.blog.ir
*نوع تحول یافته ی اصول کلاژ است که در آن اشیاء آماده ی مسطح یا سه بعدی به سطح تابلو نصب می شود ؛ گاه ممکن است بر روی آن نقاشی شود و یا به همان صورت طبیعی خود باقی بماند .این اصطلاح را روبرت روزنبرگ آمریکایی که اشیاء زیادی چون حیوانات پر شده از کاه و یک رادیوی کاملا سالم و در حال کار را به تابلوهایش الحاق کرد ابداع نمود .تفاوت اندکی بین این نوع نقاشی با هنر محیطی وجود دارد .
* shirazart.blog.ir
اصطلاحی برای دو گروه کاملاً متفاوت از هنرمندان اسکاتلندی اواخر سده ی نوزدهم و اوائل سده ی بیستم :
۱- گروهی به رهبری ویلیام یورک مک گریگور ، و شامل هنرمندانی چون جان لاوری و داوید کامرون که تحت تاثیر جنبه های تزئینی تر امپرسیونیسم فرانسوی بودند .۲- گروهی به رهبری چار رنه مکینتاش که نسخه ی اسکاتلندی کاملا متمایزی از آرت نوو را پدید آوردند .
Shirazart.blog.ir
*بیگانه گرایی ، سبک و لباس متعلق به کشوری دیگر را معرفی و عرضه می کند ، که به واسطه ی غرابت و گیرایی اش ، با افسون و جاذبه در آمیخته است .بیگانه گرایی متاثر از ارتباط های بازرگانی رو به توسعه ، میان اروپا و خاور دور و هم چنین استفاده از سبکهای غیر بومی لباس در اجراهای محبوب و پر طرفدار تئاتر ، توانست منسوجات ، تزئینات سطحی ، الگو و ضمائم لباس های اروپایی مرسوم و باب روز سراسر سده ی هجدهم را به تسخیر خود در آورد.
* مادام دو پمپادور (۶۴- ۱۷۲۱) ؛ کریستف- فلیپ اُبرکامف(۱۸۱۵-۱۷۳۸)
* چینی وار گرایی (chinoiserie) ؛ پارچه های ابریشمی اعجاب آور ؛ پارچه ی ژوی ( Toile du jouy) ؛ مشرق زمین
* مدت هاست که مُد اروپایی ، در جست و جوی پایان ناپذیرش به دنبال تازگی ، به لباس های سنتی ، هنرهای تزئینی و مدهای زودگذر غیر اروپایی ، خاصه فرهنگ های شرقی ، به عنوان منبع الهام ، روی آورده است .طی سده هایی طولانی روابط بازرگانی ای میان اروپا و خاور دور برقرار بود ، در اواخر سده ی هفدهم به تحکیم و ثبات دست یافت و همین ، جریان سرازیر شدن سیلی از صنایع دستی و منسوجات را به دنبال داشت .این امر شور و اشتیاقی نسبت به بیگانه گرایی بر انگیخت که در سراسر سده ی هجدهم تداوم یافت.
نفوذ بیگانه گرایی بیش از هر چیز در منسوجات آن دوره خودنمایی می کرد .عشق روکوکویی به پیراستگی و سادگی، ظریف کاری و هارمونی، در پارچه های ابریشمی چینی نفیس و رنگارنگی تبلور می یافت که نقش و نگار گل های شکوفان و برگهای طبیعی، پرندگان و سایر گیاهان و جانوران بر آن ها نقش بسته بود. پارچه های نخی گل دار نیز با قیمتی نازل، اما هم چنان با طراحی های منحصر به فرد چینی، بازار حاضر و آماده ی خودشان را یافتند.
تولید کنندگان اروپایی، که تحت تاثیر زیبایی پارچه های چینی قرار گرفته بودند، دست به تولید منسوجات " چینی" [ سبکِ] خودشان زدند .
این ماجرا تنها بخشی از تب و اشتیاقی وافر به چینی وار گرایی و برداشت غربی بیگانه گرای مجسم بود از شرق ، که نه حاصل تجربه ی زیسته و ملموس ، بلکه محصول قدرت تخیل بود. این جریان ، گرایشی نافذ و فراگیر بود که طراحان بومی سده ی هجدهم را جملگی تحت تاثیر خویش قرار داد. پارچه های ابریشمی اعجاب انگیز ی در ایتالیا ، انگلستان و فرانسه تولید می کردند، آمیزه ای غریب از رگه های چینی و عناصر باروک بود و از حدود ۱۷۰۰ باب شد.
پارچه های هندی ، که در انگلستان به " چیت" معروف بود ( بر گرفته از واژه ی" چینتز" به معنای پارچه ی نخی با دست نقاشی شده)، یا toile peinte ( لباس با دست نقاشی شده) در فرانسه نیز بی اندازه مرسوم و پر طرفدار بودند. با یاری پیشرفت هایی که در علوم شیمی و مهندسی صورت گرفت ، تولید فرانسوی هندی ها ( زیرا صرف نظر از منطقه و اصل کالا، هم چنان این نام را با خود داشتند)
بعد از ۱۷۵۹ ناگهان افزایش یافت .معروفترینِ این کالاها " پارچه ی ژوی" بود که کریستف - فیلیپ ابر کامف در ۱۷۶۲ آن را تولید و عرضه کرد.
مادام دو پمپادور ،معشوقه رسمیِ لوئی چهاردهم ،برای ارتقاء سطح این مد بسیار کوشید و اغلب او را پیچیده در لباس شبی از جنس ابریشم رنگی چینی وار گرایی تولید لیون ، پایتخت فرانسوی ابریشم ، به تصویر می کشیدند .
از سال ۱۷۷۲ شماری سبک با نام هایی که به اصل و نسبی غیر بومی و تباری بیگانه اشاره داشتند، در توالی زمانی کوتاهی پدیدار شد. پیراهن های لهستانی ( à la polonaise)، لاوی( á la levite)، ترکی( à la turque) و سُلطانه (à la sultane) ، نام هایی که بسیار یاد آور مشرق زمین بود ، بیش تر به تبعیت از آداب و رسوم غربی میل می کردند و با هم نام های غیر بومی خود تنها پیوندی اندک داشتند.
انقلاب کبیر فرانسه ( ۱۷۸۹) تبِ بیگانه گرایی را مدتی فرو نشاند، اما با نزدیک شدن به پایان سده ی نوزدهم این گرایش از نو و به شکلی دیگر پدید آمد، که علاوه بر این، تاثیری فراگیر و پایدار بر مدهای قرون بیستم و بیست و یکم نهاده است.
پیراهن لهستانی دوخته شده با ابریشم چینی طرح دار، حدود ۱۷۷۰ .بنیاد لباس، موزه ی هنر متروپولیتن، نیویورک، ایالات متحد
ادامه مطلبShirazart.blog.ir
*حجم مجازی : به حجم هایی که بر اثر خطای باصره بر سطح دو بعدی پدید می آید و قابل لمس نیستند ، حجم مجازی گفته می شود .
***تصویر ۲۰: ایجاد حجم مجازی با استفاده از چرخش خطوط
****تصویر ۲۱: این تصویر اثر " داوید آلفارو سیکه ایروس" است که با تکنیک لیتوگرافی ( چاپ سنگی) اجرا شده است . سایه روشن موجود در این تصویر باعث ایجاد یک حجم مجازی شده است .( سیکه ایروس نقاش و چاپگر مکزیکی قرن بیستم و رهبر انقلابی جنبش هنر نوین مکزیک و از برجسته ترین دیوارنگاران سده بیستم به شمار می آید .)
**** تصویر ۲۲: این تصویر با عنوان " زن پارچه پوش" اثر " هنری مور" است .حرکت خطوط در این تصویر و همچنین لایه های خاکستری باعث ایجاد یک حجم مجازی شده است .
**** تصویر ۲۳: این تصویر با عنوان " کرگدن" اثر " آلبرت دورر" ، با تکنیک آکوافورت ( حکاکی روی ف ) ساخته شده است .سایه روشن های موجود در این تصویر باعث ایجاد یک حجم مجازی شده است .
**** تصویر ۲۴: این تصویر عکسی از یک عدسی است که توسط " کی .کرستنر" تهیه شده است .اعوجاج تصاویر در این عدسی باعث ایجاد حجم مجازی شده است.
**** تصویر ۲۵: ایجاد یک حجم مجازی با استفاده از نقطه
**** تصویر ۲۶: ایجاد حجم مجازی با استفاده از سطح و نقطه مربوط به شیوه ی اپ آرت بر اساس خطای باصره و رنگ شکل می گیرد .)
**** تصویر ۲۷: در این تصویر که با تکنیک کنده کاری روی چوب توسط " پل گوگن" ساخته شده حجم مجازی با استفاده از سایه روشن ایجاد شده است .این تصویر " دوشیزه ای " از هائیتی" نام دارد .
*****تصویر ۲۸: ایجاد حجم مجازی با استفاده از ترکیب نقطه و خط
***** تصویر ۲۹: ایجاد حجم مجازی در قالب یک هذلولی با استفاده از خط
***** تصویر ۳۰: ایجاد حجم مجازی با استفاده از سایه روشن
**** تصویر ۳۱: ایجاد حجم مجازی که به شیوه ی " اسیلوسکوپ" تهیه شده است .
Shirazart.blog.ir
*به طور کلی حجم به دو دسته تقسیم می شود:
۱- حجم حقیقی : به تمام حجم های سه بعدی قابل لمس حجم حقیقی گفته می شود .مانند احجام معماری ، مجسمه سازی ، نقش برجسته و . در تصاویر زیر تعدادی از احجام حقیقی ساخته شده در ادوار مختلف را در فرهنگ های متفاوت می بینید :
**تصویر شماره ۱۱: مجسمه ی پارک قصر ورسای ( ارابه ی خورشید ) تقلید و کپی از " شار برون " اثر " ژان باتیست توبی"
***تصویر ۱۲: پیکره ی " ونوس ویلندروف" مربوط به حدود ۱۵۰۰۰ سال قبل از میلاد .( پیکره ی ونوس ویلندروف که مظهر باروری است در کنار رود دانوب در اتریش یافت شده است .)
** تصویر ۱۳: این تصویر شیر سنگی است که در استانهای جنوبی و در شیراز و الیگودرز به عنوان سنگ مزار مورد استفاده قرار گرفته است .
*** تصویر ۱۴ : چهره یک انسان اثر " هاچاوراکروز" هنرمند مکزیکی مربوط به ۳۰۰ تا ۹۰۰ میلادی
***تصویر ۱۵ : پیکره ی " پیتا" اثر " میکل آنژ" پیکره ساز معروف اوج رنسانس ( قرن ۱۶ میلادی " لازم به ذکر است که موضوع این اثر پیکر بیجان حضرت مسیح در دامان مریم می باشد .
***تصویر ۱۶: سر یک الهه مربوط به حدود ۲۵۰۰ تا ۲۶۰۰ پیش از میلاد
*** تصویر ۱۷: مجسمه ی " ابوس" اثر " الکساندر کالدر "
*** تصویر ۱۸: پیکره ی مرمری انسان اثر " ژان آرپ" در این مجسمه از حجم های ترم و دوار در قالب مرمر برای به دست دادن ارتباط عاطفی استفاده شده است .
*** تصویر ۱۹ : نقش برجسته از تخت جمشید مربوط به دوره ی هخامنشی
Shirazart.blog.ir
*حجم عبارت است از یک عنصر تصویری که دارای سه پارامتر طول ، عرض و عمق می باشد .
** حجم عبارت است از سطحی که در فضا حرکت نموده و از جهت سطح خود در عمق گسترش یافته است .
*** از حرکت سطح در فضا حجم و تتبعات آن بوجود می آید
در حجم ها سه عامل اولیه یعنی نقطه، خط و سطح وجود اساسی و ضروری دارند .حجم ممکن است دارای نظم هندسی باشد و یا از فرم نامنظم تشکیل شده باشد .حجم هایی که دارای نظم هندسی هستند از بسط و توسعه شکل ها و سطوح اصلی مثلث ، مربع ، دایره تشکیل شده اند .مانند مکعب ، منشور ، مخروط ، کره و ترکیب آنها .حجم های دیگری که از نظم هندسی برخوردار نیستند از سطوح نامشخص و فرم های نامنظم بوجود آمده اند .مانند یک قطعه سنگ ، یک کوه و غیره
همانطور که سه دایره ، مربع و مثلث به عنوان اشکال پایه برای سطح نام برده شدند ، کره ، مکعب و هرم را نیز می توان به عنوان احجام هندسی پایه نام برد .این سه نوع حجم به طور کاملا منظم به ندرت در طبیعت دیده می شوند .اما به طور کلی همه ی حجم های طبیعت از ترکیب یا تغییر شکل این سه حجم پایه و هندسی بوجود می آیند .
Shirazart.blog.ir
* ( در زبان ژاپنی به معنی " نقاشی ژاپنی") سبک نقاشی طبیعت گرا و روایی ژاپنی .این سبک زمانی که متون دنیوی همچون " افسانه کینجی" ( به صورت طوماری ) تصویر پردازی شد ، ابداع گردید .قبلاً از این روش به وفور برای نقاشی منظره استفاده می کردند. در این نوع نقاشی ترکیب بندی بر اساس خطوط اصلی که با رنگ پر می شدند مبتنی بود ، و لذا با سبک چینی بسیار تفاوت داشت .بعدها این شیوه در مکتب توسا مجدداً احیاء شد .
Shirazart.blog.ir
* ( در زبان ژاپنی به معنی " تصاویری از دنیای پر تحرک") هنر رایج سده های هفدهم تا نوزدهم ژاپن که زندگی یوشیوارا ( روسپی خانه ) ، ناحیه ی اِدو ، توکیوی فعلی را ، مجسم می کند .گیشاها و هنرمندان کابوکی موضوعات مورد علاقه بودند ، اما هنرمندان یوکیوئه همچنین مناظر و صحنه هایی از دوره های تاریخی ، افسانه ها و حکایت عامیانه را نیز نمایش می دادند .چاپنقش قالب چوبی و به صورت رنگی عمده ترین ابزار بیان هنری این هنرمندان محسوب می شد و از جمله بر جسته ترین هنرمندان این سبک می توان اوتامورو ، هوایی و هیروشیجی را نام برد .
shirazart. blog.ir
کلاس طراحی ( از صفر تا صد ) مخصوص کنکوریهای هنر ، زیر گروه یک
* زمان کلاس : یکشنبه ها بعدازظهر از ساعت ۵ تا ۷.۳۰ دقیقه در فرهنگ شهر
* جهت هماهنگی ، مشاوره و ثبت نام با شماره ی ۰۹۱۷۰۵۲۲۱۹۲ تماس حاصل فرمایید .
مدرس : زهرا جوکار ، با سابقه ۲۰ ساله در تدریس کنکور هنر و مدرس دانشگاههای هنر و دیباگران تهران
shirazart.blog.ir
shirazart.blog.ir
* کلاس طراحی( مرحله دوم )کنکور هنر از صفر تا صد
* روزهای یکشنبه ، ساعت ۵ تا ۷.۳۰
* آموزش ، فیگور ، چهره ، کمپوزیسیون ، طراحی ذهنی ، تصویر سازی ، اسلوب و.
* مدرس : زهرا جوکار ، مدرس کنکور هنر ، دانشگاه هنر ، دیباگران تهران و
* جهت مشاوره و هماهنگی و ثبت نام با شماره ۰۹۱۷۰۵۲۲۱۹۲ تماس حاصل فرمائید.
shirazart.blog.ir
*برنامه ریزی کنکور کارشناسی هنر سال آینده از اول آذر
* برنامه همراه با جزوات و تستهای تخصصی میباشد و دانش آموزان را آماده بهترین دانشگاههای ایران می کند .
* شروع برنامه از الان برای دو سال بعد باعث می شود دانش آموزان بدون استرس و به راحتی آماده کنکور دو سال بعد شوند .
* جهت مشاوره و هماهنگی با شماره ۰۹۱۷۰۵۲۲۱۹۲ تماس حاصل فرمائید.
* برنامه ریز و مشاور کنکور هنر : زهرا جوکار ، مدرس دانشگاه های هنر و دیباگران تهران و کنکور هنر
shirazart.blog.ir
* برنامه ریزی کنکور کارشناسی فنی ، (همراه با تست، جزوه و آزمون تخصصی ) به صورت آنلاین
* جهت مشاوره و برنامه ریزی با شماره ۰۹۱۷۰۵۲۲۱۹۲ تماس حاصل فرمائید.
* مدرس و برنامه ریز : زهرا جوکار ، مدرس ۲۰ ساله کنکور هنر و دانشگاههای هنر و دیباگران تهران
shirazart.blog.ir
* برنامه ریزی از شنبه تا ظهر پنجشنبه ، آزمون آنلاین پنجشنبه ها بعدازظهر و استراحت پنجشنبه شب ها و جمعه ها
* برنامه ، تست ، جزوه ، آزمون همه به صورت آنلاین و هدفمند جهت از بین نرفتن زمان دانشجویان در راه کلاسها است .
* جهت مشاوره و برنامه ریزی با شماره ۰۹۱۷۰۵۲۲۱۹۲ تماس حاصل فرمائید.
* مشاور و برنامه ریز: زهرا جوکار ، مدرس ۲۰ ساله کنکور هنر ، دانشگاههای هنر ، دیباگران تهران و
shirazart.blog.ir
* سفالینه های به دست آمده از تمدنهای باستانی سیلک و شوش ، قدمتی ۴ تا ۶ هزار ساله دارند .
* وجه اشتراک اکثر سفالینه های پیدا شده از سیلک و شوش ، کاربرد یک رنگ و به خصوص رنگ سیاه در ترسیم آنهاست .نقش های به کار برده شده روی این سفالینه ها ، عبارتند از اشکالی از حیوانات و طبیعت به صورت بسیار ساده و هندسی .
* ظروف سفالی پیدا شده از تمدن شوش ، به رنگ " زرد " هستند ، که بر روی آنها با رنگ " سیاه " نقاشی شده است .
* در اشکال روی ظرفهای سفالی به دست آمده از تمدنهای سیلک کاشان و شوش ، رابطه ی ظریف میان خط و نقاشی به خوبی دیده می شود .
* در اواخر هزاره ی چهارم قبل از میلاد ، تمدن تکامل یافته ی " عیلام " در جنوب غربی ایران شامل خوزستان ، قسمتی از فارس امروزی و نیز بخش های جنوبی زمین های پست کناره ی رودهای دجله و فرات به ظهور رسید و پایتخت آن شهر " شوش " بود .( از ۳۲۰۰ پیش از میلاد، تمدنی در ایران به وجود آمد که به آن " عیلام آغازین " می گویند .
* بر اساس مطالعات و نظرات " رُمان گیرشمن " ، قدیمی ترین محل ست بشری که در دشت شناخته شده ، " سیلک کاشان " است .
در تپه سیلک کاشان نیز مانند تپه ی مارلیک گیلان شاهد قبرهایی هستیم که در آنها ظروف ، اسلحه و جواهرات مفرغین همراه مردگان دفن شده اند .
* در تپه سیلک کاشان ، کمتر به مصنوعاتی از طلا و نقره بر می خوریم .
ظروف سفالین به دست آمده از تپه ی سیلک کاشان ، با نقش های هندسی یا نقش های حیوانی و یا تلفیقی از هر دو نقش یاد شده تزیین شده اند .
* آثار باستانی سیلک ، در دو تپه ی نزدیک به هم ( تپه ی شمالی و تپه ی جنوبی ) دیده می شود .در این تپه ها ، پنج طبقه دوره ی تمدنی از اواخر هزاره ی ششم قبل از میلاد تا ۱۲۰۰ قبل از میلاد شناسایی شده است .
* تمدن عیلام در اوایل قرن سیزدهم قبل از میلاد در زمان پادشاهی اونتاشگال به اوج قدرت خود رسید . و همزمان ، اونتاشگال شهر مذهبی " دور اونتاش " ( چغازنبیل ) را بنا کرد .
* عالی ترین و قدیمی ترین نمونه ای که در زمینه ی پیکره سازی در فلات ایران به دست آمده ، دسته چاقویی از استخوان است ، که از سیلک کاشان پیدا شده و مردی را نشان می دهد که لُنگی در بر دارد و کمربندی به کمرش بسته است .این پیکره ی کوچک ، امروزه در موزه ی ایران باستان نگهداری می شود .
* شهرت تپه سیلک کاشان بیشتر به خاطر کوزه ها و دیگر ظروف سفالین رنگین و منقوش است ، که از حفاری های آن منطقه به دست آمده است .
* تعدادی مُهر از منطقه ی سیلک کاشان به دست آمده ، که شباهت تصویری زیادی با تصاویر روی آثار هنری شوش دارد و این امر ، نشانه ی نوعی رابطه ی فرهنگی میان شوش و سیلک است .
* شهر شوش را برخی ها " مادر شهر " یا کهن ترین شهر جهان می نامند. سابقه ی ست بیش از ۶۰۰۰ ساله دارد و دارای ۲۷ دوره ی ست است .
* سفالهای بسیار زیبای دوره ی مس در شوش، نشانه ی قرنها ساخت و تحول آنهاست .رنگ این سفالها زرد و روی آنها با رنگ سیاه نقاشی شده است .
* نقش صلیبی گونه ی " اسوا استیکا" که به اعتقاد بعضی از صاحب نظران همان " گردونه ی خورشید " نقش مشهور ایرانیان باستان است ، روی سفالینه های طبقه ی ۱ شوش دیده می شود .
* بیشترین در صد سفالینه های به دست آمده از شوش ، دارای نقش بُز هستند .
* آثار تمدن های گذشته ی شوش ، در چهار تپه ی آن به دست آمده است .تپه ی اول که شهر حقیقی و قلعه ی مرکزی بوده ، ۳۸ متر ارتفاع دارد .تپه ی دوم در شرق ، مکانی است که قصر داریوش هخامنشی در آن قرار داشته .تپه ی سوم در جنوب ، مربوط به خرابه های شهر عیلامی و تپه ی چهارم خانه های معمولی محل ست مردم عادی است .
* مجسمه های مربوط به دوره ی عیلام که از منطقه ی تاریخی شوش به دست آمده اند ، نشان دهنده ی تاثیر مذهب اسلامیان بر هنر آنهاست .اکثر مجسمه ها به صورتی ساخته شده اند، که گویی در برابر چیزی احترام می گذارند .در این مجسمه ها ، همچون مجسمه های پیدا شده از سیلک کاشان ، پیوند میان زندگی و آثار هنری به خوبی دیده می شود .
* این ویژگی ها در مجسمه ی فی مشهور عیلامی به دست آمده از شوش معروف به " مرد ستایشگر " به وضوح پیداست.
shirazart.blog.ir
* از حدود ۱۱۰۰۰ سال تا حدود ۳۰۰۰ سال پیش از میلاد ، در اروپا هیچ اثر و نشانه ای از تمدن و زندگی دیده نمی شود و از همین زمان به بعد است ، که ما شاهد آثار " استون هنج " ( درشت سنگی - خرسنگی) در قسمتهایی از اروپا از جمله در جنوب انگلستان ( سابوری) ، جنوب فرانسه و ایرلند هستیم ، که متعلق به اقوام بدوی اروپا هستند .این ساختمانها یا یادمانهای سنگی ، گاهی دارای ابعاد ۲۰ متر و چندین تُن وزن می باشند .
* معماری سنگی " مگالیتیک" ( درشت سنگی) بر حسب نوع آرایش سنگها به دو نوع تقسیم می شده اند :
۱_ " من هیر " ها ، که ستونهای عمودی سنگی هستند و به صورت ردیفی در کنار هم چیده شده اند .مانند " من هیر" های کارناک فرانسه .
۲_ " دُلمن " ها که شامل سنگهای بزرگ هستند و به صورت ستون و تیرک روی هم قرار گرفته اند .مانند " دلمن " های کارناک فرانسه .
* آثار معماری سنگی " دلمن " و "من هیر " اروپا ، معادل دوره ی نوسنگی هستند و همانطور که گفته شد ، آثار خود دوران نوسنگی در اروپا پیدا نشده است .
shirazart.blog.ir
شاخص تناسب : در هنر و بویژه مجسمه سازی ، فرمول ریاضیی که تناسب آرمانی بخش های مختلف بدن ( انسان و جانوران ) را تعیین کند ، مثلا نسبت بین سر و نیم تنه ، تعیین چنین تناسباتی از روزگاران بسیار کهن ، قطعاً تحت نظر مصریان باستان ،آغاز شد و برای مجسمه سازان یونان باستان سده ی پنجم پیش از میلاد، کاملاً شناخته شده بود .
shirazart.blog.ir
جلای ضد آب و به شدت سختی که در شرق دور ابداع شد .نوعی از آن از صمغ یک درخت (Rhusvernicifera)ساخته می شود که در صورت تماس با هوا سفت می گردد .برای کاربرد این صمغ به عنوان لاک الکل تنها کافی است که آن را صاف کرده و حرارت داده تا حجم مایع کاهش یابد .می توان آن را به صورت چند لایه به کار برد، در لایه ها آنقدر محکم هستند که بتوان به آن برجستگی داد.( لاک الکل کروماندل به همین روش ساخته می شود ). نوع دیگر آن ( شلاک) از تقطیر ترشحات مگس شیر ( Cacus lacca) ، به روش تزریق موجودات در آب جوش تهیه می شود .این ترشحات ، که " لاک" گفته می شود، بعداً تا حد خرده های نازک و ریزی ذوب می شود و در الکل حل می گردد .بدین ترتیب می توان آن را به عنوان لاک الکل به کار برد.همچنین نگاه کنید به لاک الکل تقلیدی ، لاک الکل مارتین .
shirazart.blog.ir
* در نقاشیهای مکتب صفوی ( اصفهان) ، در ترسیم ریزه کاریهای چهره ، چشمها و لب و بینی و موها ، دقت بسیار می شود .چهره ها عموما ظریف و نه هستند و اغلب تشخیص پسر یا دختر در نقاشی دشوار می باشد .
* قالی معروف دوره ی صفوی که مربوط به قبر شیخ صفی الدین اردبیلی بوده است ، امروزه در موزه ی لندن نگهداری می شود و با نقش لچک و ترنج باشاخ و برگهای اسلیمی و ختایی بافته شده و کار شخصی به نام " مقصود کاشانی" است .
* اوج شکوفایی " تشعیر " در ایران ، دوره ی صفویه است .تشعیر از دوره ی تیموریان رایج شد و در واقع نوعی نقاشی می باشد .
* دو نسخه ی مهم و مشهور " شاهنامه ی تهماسبی " و " خمسه ی تهماسبی" در اوایل دوره ی صفوی ( مکتب دوم تبریز) تدوین شده اند. این دو نسخه ، حاصل هم آمیزی سنت های باختری ( تبریز) و خاوری( هرات) میباشند .
* شاهنامه ی تهماسبی ( مشهور به شاهنامه ی هوتون) در اصل دارای ۲۵۸ تصویر بوده است و زمان آغاز و پایان تدوین آن معلوم نیست و تنها در بالای یکی از صفحات مصور آن ، تاریخ ۹۳۴ هجری قمری به چشم می خورد.
* شاه تهماسب صفوی ، شاهنامه ی تهماسبی را به سلطان سلیم دوم عثمانی هدیه کرد .
* سرپرستی و هدایت نگارگران شاهنامه ی تهماسبی ، در ابتدا به عهده ی کمال الدین بهزاد و سپس به عهده ی سلطان محمد بوده است .
* خمسه ی نظامی مشهور به تهماسبی به دست شاه محمود نیشابوری و با خط نستعلیق نوشته شده است .او که به زرین قلم نیز مشهور بود ، به اعتقاد صاحب نظران زمان خود ، ثالث مولانا میر علی تبریزی و مولانا سلطانعلی مشهدی و مشهور آفاق بوده است .مولانا شاه محمود نیشابوری ، دوست صمیمی کمال الدین بهزاد بود .
* شاهنامه ی تهماسبی دارای قطع وزیری بزرگ بوده است .
* کتاب آرایی دوره ی صفویه ، بیانگر حد اعلامی غنای رنگها و شکوه تزیینی در هنر ایرانی است .
* در دوره ی صفویه، نقاشی رنگ و روغن روی بوم در ایران شروع می شود .و نقاشی علاوه بر صفحات کتابها ، به درون قصرها و کاخها راه پیدا می کند .پرتره سازی و ساختن تک چهره در تصاویر ظاهر می شود.
* نقاش معروف زمان شاه عباس ( رضا عباسی) است ، که صاحب مکتب خاصی می باشد .اگر چه رضا عباسی مینیاتور کار هم بوده است ، اما شهرت او به دلیل پرتره ها و نقاشی های بزرگی است ، که با شباهت زیاد به مدل و طبیعت شکل گرفته اند.
* رضا عباسی در ترسیم خطوط منحنی و طرح قوی و عمیق ، استاد است .استادی او به ویژه در نمایاندن موی سر و ریش جلب نظر می کند .از آثار او می توان تصاویر درویشان و جوانان و زائران را نام برد.
* در مینیاتورهای اوایل دوره ی صفوی ، عمامه ها دور کلاغ پیچیده شده و نوک قرمز رنگ کلاغ از وسط عمامه پیداست .با گذشت زمان کم کم عمامه ها شل تر و بزرگ تر شده این میله ی قرمز هم از میان رفت .
* در سده ی یازدهم و در مکتب نگارگری اصفهان ، تحول جدیدی در فرم و محتوا پدید آمد .از جمله روند روند سنتی کتاب آرایی که در سده ی دهم به نهایت شکفتگی خود رسیده بود .دیگر پی گیری نشد و به جای آن نوع جدیدی از نقاشی که مستقل از کتاب است و " رقعه ی مصور" نام دارد ، تولید شد .
* رقعه های مصور ، تک نگاره هایی هستند ، که اگر چه به پیروی از ساختارهای سنتی نگارگری اجرا شده اند ، ولی استقلال موضوعی دارند و با آن که ممکن است در اطراف آنها اشعاری با خط خوش نوشته شود، اما ارتباط موضوعی با کتابها و داستانها ندارند .تولید این نوع جدید از نقاشی ، نشانه ی تغییر نظام عرضه و تقاضا در دنیای هنر دوره ی صفوی است .
* از هنرمندان مکتب اصفهان که بیشتر رقعه نگاری کرده اند ، علاوه بر رضا عباسی ، می توان از محمد قاسم ، محمد یوسف ، شفیع عباسی، میر افضل و محمد معین مصور را نام برد.
* نقاشی به شیوه ی غربی در دوره ی صفوی، در اصطلاح " فرنگی سازی " نامیده می شد.
* در نقاشی های دوره ی صفویه، دیگر از نقوش متعدد چهره ها در تصویر خبری نیست و نقاش تنها به ترسیم یک یا دو چهره در صفحه اکتفا می کند .
* سلوکیان جانشینان اسکندر بودند ، که پس از انقراض حکومت هخامنشی حدود ۶۵ سال بر ایران حکومت کردند. تندیس سنگی هرکول در بیستون کرمانشاه ، مربوط به این دوره است.
* آثار عصر سلوکی یا بیشتر تحت تاثیر هنر ایرانی و دنباله ی هنر هخامنشی است ، یا آمیزه ای است از هنر ایران و هنر یونان و یا با هنر و دنیای یونانی رابطه ی مستقیم دارد .
* اشکانیان ( پارتیان ) در حدود ۲۵۰ قبل از میلاد بر سلوکیان شوریدند و سلسله ی اشکانیان را به وجود آوردند .در سال ۲۲۴ میلادی اردشیر یکم ( سر سلسله ی ساسانی) حکومت پارتیان را منقرض کرد .مهم ترین دلیل سقوط دولت اشکانی ، قدرت مرکزی نیرومند بود .
shirazart.blog.ir
*تمدن عیلام در اوایل قرن سیزدهم قبل از میلاد در زمان پادشاهی اونتاشگال به اوج قدرت خود رسید، همزمان ، اونتاشگال شهر مذهبی " دوراونتاش " ( چغازنبیل) را بنا کرد .
* ویژگی مهم زیگورات " چغازنبیل " وجود طاق های متعدد ضربی با طرح نیم دایره است .
* چغازنبیل مربوط به ۱۲۵۰ پیش از میلاد و دوره ی عیلام است و بهترین نمونه ی هنر معماری بر بنیاد طاق قوسی را در دنیای باستان نشان می دهد .
* * چغازنبیل هم مکان مذهبی ( معبد ) بوده است و هم از بالای آن کاهن ها ستاره هارا رصد می کرده اند .
* در حال حاضر باقی مانده ی زیگورات چغازنبیل ۲۵ متر ارتفاع دارد ولی به نظر می رسد که در اصل ، کل ساختمان ۵۰ متر ارتفاع داشته است .
* معبد چغازنبیل به وسیله ی " اونتاشگال " پادشاه عیلامی برای ( خدای اینشوشیناک) ساخته شده و در سی کیلومتری جنوب شرقی شوش در کنار رود دژ قرار دارد .این بنا که از خشت خام ساخته شده ، کهن ترین بنای ایران به شمار می رود .
* چغازنبیل دارای ۵ طبقه بوده و امروزه دو طبقه ی فوقانی آن از بین رفته و بقایای معماری سه طبقه ی آن هم اکنون از آجر برپاست .آثار شکوفایی تحول بزرگ پیدایش خط ، در زیگورات چغازنبیل دیده می شود .
* یکی از ویژگیهای بسیار قابل توجه بنای چغازنبیل ، این است که برای نخستین بار در تاریخ ایران ، از لعاب کاشی استفاده شده است .
*
shirazart.blog.ir
shirazart.blog.ir
* برنامه ریزی کنکور کارشناسی هنر سال ۱۴۰۰
* برنامه ریزی به صورت آنلاین و همراه با بهترین جزوات
* هر هفته ، بر اساس بوجه ای که در برنامه گذاشته می شود ، آزمون آنلاین گرفته خواهد شد .
* هدف از این نوع برنامه ریزی و آزمون این است که ۱_هر ساله شاگردانی را از تمامی نقاط ایران داریم و ۲_ زمان دانش آموزان را برای هر روز کلاس رفتن و آموزشگاه رفتن حفظ می کند .
* جهت هماهنگی و مشاوره کنکور هنر با شماره ۰۹۱۷۰۵۲۲۱۹۲ - زهرا جوکار تماس حاصل فرمائید.
shirazart.blog.ir
*** مفهوم سنتی قصه در ادبیات فارسی با مفهوم غربی آن تفاوت بسیار دارد .اغلب هم در معنی ادبیات داستانی ( fiction) و هم معنی رمان ( Novel) و هم به مفهوم داستان (Story) و قصه ( Tale) به کار برده می شود ، اما بهتر است که قصه را تنها به اصطلاح انگلیسی ( Tale)محدود کرد ، که در ادبیات داستانی دنیا نیز تاریخچه ای طولانی و قدیمی داشته است .
shirazart.blog.ir
*** بعضی از قصه ها بازگو کننده ی شرح احوال عارفان و بزرگان دینی و مذهبی است .مانند حکایتهای اسرار التوحید ( تالیف محمد بن منور ) و تذ کره الاولیا ( اثر عطار نیشابوری ) .برخی از داستانهای کتاب اسرار التوحید بسیار نزدیک به داستانهای امروزی است .( تذکره الاولیا تنها اثر منثور باقی مانده از عطار است ، که در آن از شرح حال هفتاد و دو تن از عارفان بزرگ سخن رفته است .)
** پاره ای از قصه ها بازگو کننده ی احوال شاعران و ادیبان و پادشاهان و گروهها و اقشار مختلف مردم است ، که از نظر ادبی و تاریخی حائز اهمیت خاصی هستند .مانند قصه های جوامع الحکایات محمد عوفی و فرج بعد از شدت ، اثر حسین بن اسعد دهستانی .
** پاره ای دیگر از قصه ها ، جنبه ی پهلوانی و حماسی دارد که در واقع سر گذشت امیران و بازرگانان و مردان و ن گمنامی است که بر حسب تصادف با وقایع عبرت انگیز و حکمت آموز و حوادث شگفت انگیز روبرو شده اند .این قصه ها به زبان ساده و رایج روزگار بازگو شده اند و از آنها به عنوان " قصه های عامیانه " نام برده می شود .از این نوع داستانها می توان به کتابهای " سمک عیار " و " اسکندر نامه " اشاره کرد .البته برخی از اینگونه داستانها رنگ اساطیری دارند مانند دارابنامه ی طرسوسی.
shirazart.blog.ir
*** " محمد جمال زاده " را به اعتبار داستانهای کوتاه " یکی بود یکی نبود " آغازگر سبک واقع گرایی در نثر معاصر فارسی و پدر داستان نویسی می شمارند .بعضی از آثار دیگر او عبارتند از : تلخ و شیرین _ هفت کشور _ شور آباد _ دارالمجانین _ سروته یک کرباس _ قصه های ما به سر رسید و .
shirazart.blog.ir
** از نویسندگان خارجی که در نوشتن داستان کوتاه موفقیت بیشتری کسب کردند عبارتند از : نیکلای گوگول روسی ؛ نویسنده ی داستانهای شنل و یادداشتهای یک دیوانه _ آنتوان چخوف روسی ، نویسنده ی داستان تاریکی و تبهکار _ آلفونسو دوده فرانسوی ؛ با آثار مانند قصه های دوشنبه .
shirazart.blog.ir
**" داستان کوتاه " که شاخه ای از ادبیات داستانی منثور است ، به طور تقریب دارای سابقه ای یکصد و پنجاه ساله در جهان است .داستان کوتاه معمولا از هزار و پانصد تا پانزده هزار کلمه را شامل می شود ." ارنست همینگوی " و " جیمز جویس" با آثار خود معیارهای تازه ای را برای داستان کوتاه خلق کرده اند .
** از میان داستانهای کوتاه فارسی ، نمونه های زیر شایان ذکرند: یکی بود یکی نبود ، اثر : جمال زاده _ زن زیادی ، سه تار و پنج داستان ، اثر : جلال آل احمد_ شهری چون بهشت ، اثر : سیمین دانشور _ خیمه شب بازی ، اثر : صادق چوبک .
** " داستان کوتاه " در ایران با مجموعه ی " یکی بود یکی نبود " اثر: سید محمد علی جمال زاده در سال ۱۳۰۰ شمسی متولد شد .
shirazart.blog.ir
** بینوایان ، اثر ویکتور هوگو _ جنگ و صلح ، اثر تولستوی _ سرنوشت یک انسان اثر میخائیل شولوخوف_ گوژپشت نتردام ، اثر ویکتور هوگو _ سه تفنگدار اثر الکساندر دوما _ دیوید کاپرفیلد ، اثر چار دیکنز _ جزیره ی گنج، اثر استیونسن
shirazart.blog.ir
** ابداع کننده ی مکتب اصفهان ، رضا عباسی نقاش برجسته ی دوره ی صفوی بوده است .
** توجه رضا عباسی به انسان، بیشتر از فضای اطراف اوست .فضا سازی ساده ، خطوط منحنی و دلپذیر، استفاده از حداقل رنگ ، ساخت و ساز ماهرانه ی خز لباسها و ظرافت در طراحی موی سر و ریش مردان ، شیوه ی خاص نقاشیهای رضا عباسی است ." درویش جوان با چوبدستی " اثر رضا عباسی است .
shirazart.blog.ir
** ابداع مخمل بافی _ استفاده از ابریشم در بافت قالی _ ساخت و تهیه ی جلد لاکی _ ابداع نقش شاه عباسی _ ابداع کاشی هفت رنگ _ استفاده از نقش انسان در پارچه بافی _ ابداع تذهیب معرق _ بافت پارچه های چند تایی_ استفاده ی بیشتر از فولاد در ف کاری _ پیدایش استقلال نسبی در تذهیب _ رهایی نقاشی از صفحات کاغذ و رسیدن به شکل مستقل خود _ بافت قالی های معروف به " پرده نما " .
درباره این سایت